ผลิตโดย María del Puy Alvarado ที่ Malvalanda (“Madre,” “The Mole Agent”) และจัดจำหน่ายในสเปนโดย Wanda Vision ของ José Maria และ Miguel Morales “Walls Can Talk” จะฉายรอบปฐมทัศน์โลกที่ San Sebastian Film Festival ในฐานะ RTVE กาล่า. “’Walls Can Talk’ เริ่มต้นจากข้อเสนอของโปรดิวเซอร์ María del Puy Alvarado จากแนวคิดเริ่มต้นของ José Morillas ซึ่งใกล้เคียงกับความหลงใหลของฉันกับวิวัฒนาการของภาพวาดยุคหินเก่าใน Asturias และ Cantabria ของสเปนและ Chauvet ในฝรั่งเศส” Saura กล่าว
Altitude เข้าซื้อกิจการ ‘Blue Jean’ ฟีเจอร์ของ Georgia Oakley สำหรับสหราชอาณาจักร ไอร์แลนด์ –
Global Bulletin“เราคิดว่ามีสารคดีเกี่ยวกับศิลปะยุคหินดึกดำบรรพ์อยู่สองสามเรื่อง แต่เป็นโอกาสที่จะหาวิธีที่แตกต่างออกไปในเรื่องนี้” เขากล่าวเสริม เอกสารดังกล่าวเห็นว่า Saura ดำเนินการสอบสวนเกี่ยวกับต้นกำเนิดของศิลปะ การกำกับและเคยแสดงในภาพยนตร์ ในนั้น เขาได้เยี่ยมชมแหล่งโบราณคดียุคก่อนประวัติศาสตร์ของ Atapuerca ของสเปน และผลงานชิ้นเอกของศิลปะยุคหินเก่า เช่น ในถ้ำ Altamira และ El Castillo ของสเปน นอกจากนี้ เขายังถามศิลปินสมัยใหม่ (Miquel Barceló) และศิลปินกราฟฟิตี้และนักสร้างสรรค์เมือง (Suso 33, Zeta, Musa71) เกี่ยวกับสิ่งที่ผลักดันให้พวกเขาวาดภาพ
นอกจากนี้ การแสดงศิลปะที่ไม่ธรรมดาที่ถ้ำ Chauvet ของฝรั่งเศส – “ผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ของภาพวาด” ตามที่อธิบายไว้ในภาพยนตร์ – “Walls Can Talk” (“Las paredes hablan”) แสดงให้เห็นว่าต้นกำเนิดของศิลปะบางอย่างไม่ได้แตกต่างกันใน 36,500 ปีที่ผ่านมา ขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้เปรียบเทียบและเปรียบเทียบศิลปะถ้ำกับศิลปะผนังสมัยใหม่
จับภาพความมหัศจรรย์ของศิลปะในถ้ำและผลงานอันยอดเยี่ยมของศิลปินกราฟฟิตี้ เช่น ภาพวาดฝาผนังขนาดใหญ่ของ Suso 33 ในบาร์เซโลนา “Walls Can Talk” สร้างขึ้นเป็นภาพยนตร์ระทึกขวัญทางปัญญา โดย ฮวน หลุยส์ อาร์ซัวกา ชาวสเปน ผู้เชี่ยวชาญด้านวิวัฒนาการของมนุษย์ กำหนดบริบททั่วไปสำหรับการเกิดขึ้นของศิลปะ ผู้เชี่ยวชาญหรือผู้ปฏิบัติงานคนอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Pedro Saura ผู้วาดภาพแบบจำลองถ้ำ Altamira และศิลปิน Miquel Barceló ได้ทำการสังเกตที่น่าจดจำและมีข้อมูลสูงเกี่ยวกับศิลปะในสมัยโบราณและสมัยใหม่
ชีวิตเพื่อวาดโลก “ช่วงเวลาสั้นๆ ก่อนที่เขาจะตาย เขาพบว่าเขาวงกตของผู้ป่วยมีร่องรอยร่องรอยของใบหน้าของเขาเอง”
ต่อจากภาพร่างตัวเองของCarlos Sauraที่เขากำลังดูอยู่ มีความสงสัยหรือยอมรับว่าผู้กำกับชาวสเปนซึ่งตอนนี้อายุ 90 ปีหลังจากเกือบ 70 ปีในฐานะช่างภาพและผู้กำกับภาพยนตร์ต้องการทำความเข้าใจไม่เพียงแต่ต้นกำเนิดของศิลปะเท่านั้น แต่ยังต้องการทราบถึงแรงกระตุ้นในการสร้างโลกที่อธิบายชีวิตของเขาเองด้วย “งานใหม่ทุกชิ้นของปรมาจารย์ Carlos Saura ล้วนแล้วแต่เป็นงานอีเว้นท์ ในกรณีนี้ ความอยากรู้ของเขานำเขาไปสู่การสำรวจเชิงลึกเกี่ยวกับความปรารถนาของมนุษย์ที่จะทาสีผนัง ครอบคลุมตั้งแต่ภาพวาดในถ้ำยุคแรกไปจนถึงกราฟฟิตีสมัยใหม่ เพื่อค้นหาสาเหตุ” อันโตนิโอ เซารา หัวหน้าของ Latido กล่าว
“มูลค่าการผลิตที่ไร้ที่ติซึ่งมอบให้โดยโปรดิวเซอร์มากความสามารถอย่าง Maria del Puy Alvarado ทำให้สารคดีเรื่องนี้เป็นประสบการณ์ที่มีคุณค่าอย่างยิ่ง และที่ Latido เราภูมิใจมากที่ได้นำเสนอเรื่องนี้ในระดับสากล” เขากล่าวเสริม“มันเป็นความสุขที่แท้จริงและเป็นความฝันเช่นกันที่ได้ร่วมงานกับคาร์ลอส เซารา เขาเป็นผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยม แต่ยังเป็นศิลปินยุคเรอเนซองส์ตัวจริงด้วย โดยผสมผสานงานของเขาในฐานะผู้กำกับเข้ากับการแสดงออกทางศิลปะอื่นๆ” อัลวาราโดกล่าวเสริม
“เราได้ร่วมกันสร้างการเดินทางที่น่าจดจำและไม่อาจทำซ้ำได้ ซึ่งรายล้อมไปด้วยทีมงานที่มุ่งมั่นอย่างเต็มที่ ‘The Walls Talk’ เป็นโปรเจ็กต์พิเศษที่สะท้อนวิสัยทัศน์ของซอราในการสร้างสรรค์งานศิลปะด้วยกำแพงเป็นผืนผ้าใบ”เขาไม่มีปัญหากับภาพยนตร์ที่จัดการกับเรื่องการเมือง แม้ว่าเขาจะมีปัญหาเมื่อ “โรงภาพยนตร์อยู่ภายใต้จินตนาการ เมื่อมันเป็นเรื่องธรรมดาและน่าเบื่อนิดหน่อย” เขากล่าวเสริมว่า: “แม้ว่าคุณจะดูบทบาทของโรงภาพยนตร์ในลัทธิฟาสซิสต์ สำหรับภาพยนตร์ที่ไม่ดีทุกเรื่อง มี ‘Il Conformista’ ของ Bertolucci คุณรู้หรือไม่ว่า ‘1900’ โรงภาพยนตร์เป็นเพียงส่วนหนึ่งของการแสดงละครชีวิตของเราและพยายามจะพูดกับเราว่า: ดูสิ่งที่เราเพิ่งผ่านพ้นไปหรือสิ่งที่เรากำลังจะผ่านพ้นไป และทั้งหมดนั้นยอดเยี่ยม หากไม่มีเรา เราจะสูญเสียมันไป แม้ว่าจะมีหนังห่วยๆ และมีหนังฝ่ายขวาด้วย ผมก็อยากได้มันมากกว่าไม่มี”
ส่วนสำคัญของภาพยนตร์จะกล่าวถึงเบื้องหลังของการขึ้นสู่อำนาจของมุสโสลินี ซึ่งรวมถึงส่วนที่เล่นโดยเมสันในระดับความสูงของเขา นอกจากนี้ เขายังพิจารณาถึงปัญญาชนที่มีแนวคิดของ Il Duce เกิดขึ้น ตั้งแต่กวีชาวอิตาลี Gabriele D’Annunzio และ Futurists ไปจนถึง Sigmund Freud และ Gustave Le Bon โดยเฉพาะอย่างยิ่งหนังสือของเขาเรื่อง “Psychology of Crowds” มุสโสลินีมองว่าตัวเองเป็น
